Analizamos el proyecto Clemencia, del Departamento de Proyectos de MisterWils, y lo que enseña sobre cómo el interiorismo contract convierte la comodidad en rentabilidad. 

En Decoración Vintage seguimos de cerca los proyectos que entienden el interiorismo como algo más que decoración. Y uno de los que más nos ha interesado últimamente lleva la firma del Departamento de Proyectos de MisterWils —la evolución contract de nuestra propia casa—: el restaurante Clemencia. 

Nos llamó la atención por un motivo poco habitual. Clemencia no busca impresionar. No hay grandes gestos arquitectónicos ni soluciones espectaculares pensadas para la foto de la inauguración. Su personalidad nace justo de lo contrario: de una sucesión de decisiones discretas que, juntas, consiguen que el cliente se sienta cómodo desde el momento en que cruza la puerta. 

Esa sensación de bienestar rara vez aparece por casualidad. Detrás hay un trabajo de planificación en el que arquitectura, interiorismo, iluminación, mobiliario, circulación, materiales y funcionalidad trabajan como un único sistema. Y desde el inicio quedó claro que el objetivo no era suministrar mesas, sillas o luminarias: el mobiliario era solo la herramienta. Lo importante era crear una experiencia. 

Porque un restaurante no se recuerda solo por la comida. También se recuerda por cómo se sintió el cliente durante las dos horas que estuvo sentado. Y ahí es donde el interiorismo se convierte en una herramienta empresarial. 

El restaurante como experiencia 

Durante muchos años la hostelería concentró casi toda su inversión en la cocina. Hoy la gastronomía sigue siendo fundamental, pero la competencia es enorme y dos restaurantes pueden ofrecer una cocina igual de excelente. Lo que marca la diferencia suele ocurrir fuera del plato: la comodidad, la iluminación, la acústica, la distancia entre mesas, la privacidad, la facilidad para conversar, la sensación de amplitud. 

Todo eso forma parte del producto que compra el cliente. Y todo eso depende, en gran medida, del diseño interior. En Clemencia se buscó precisamente eso: un restaurante donde el cliente no sintiera prisa por levantarse. 

Diseñar para que el cliente quiera quedarse 

Hay una métrica que muchos restaurantes vigilan constantemente: el tiempo medio de estancia. Parece una cifra simple, pero detrás se esconden muchas variables. Si un cliente se queda veinte minutos más porque está cómodo, es mucho más probable que pida un postre, un café, una segunda botella de vino o una copa. 

La rentabilidad de un restaurante no depende solo del número de mesas; depende también de la experiencia que vive cada cliente. Por eso un buen proyecto de interiorismo no debe preguntarse únicamente “¿cómo queremos que se vea?”, sino algo más importante: “¿cómo queremos que se sienta el cliente?”. Ese cambio de enfoque modifica por completo la forma de diseñar un espacio. 

El nuevo lujo es silencioso 

Hace unos años el lujo se asociaba a materiales caros: mármoles, latones, grandes lámparas, maderas oscuras. Hoy la percepción ha cambiado. Para muchos clientes el auténtico lujo es algo más sencillo: poder mantener una conversación sin levantar la voz, no sentirse observado desde la mesa de al lado, disponer de espacio suficiente para comer con comodidad, sentarse en una silla cómoda durante dos horas y que el restaurante transmita calma incluso lleno. 

Ese concepto de lujo silencioso ha inspirado buena parte de los mejores proyectos de restauración de los últimos años, y Clemencia se sitúa claramente en esa tendencia. No pretende llamar la atención. Pretende que el cliente quiera volver. 

El mobiliario no es el último paso: es el primero 

Existe una idea muy extendida según la cual el mobiliario aparece al final de la obra. Primero se construye el local, luego se instala la cocina, después llegan la iluminación y la decoración y, por último, se colocan mesas y sillas. 

En realidad ocurre justo al revés. El mobiliario determina cómo funciona un restaurante: define cómo se mueve el cliente, marca la velocidad del servicio, condiciona la comodidad durante la comida, influye en la percepción del espacio y termina afectando a la rentabilidad. La anchura de los pasillos, la distancia entre mesas, el número de comensales, la circulación de camareros, los recorridos desde cocina… todo depende de cómo se diseña el espacio. 

Por eso el Departamento de Proyectos de MisterWils entra desde las primeras fases, trabajando junto a arquitectos, interioristas, promotores y propietarios para que cada decisión estética tenga también una justificación funcional. 

Cómo se diseñó Clemencia 

Cuando un cliente entra en Clemencia, probablemente no se detenga a analizar el mobiliario, la iluminación o la distribución. Y ahí está precisamente el éxito del proyecto: el mejor interiorismo es el que pasa desapercibido. No porque carezca de personalidad, sino porque hace que todo funcione con naturalidad. El cliente solo percibe una cosa: está cómodo. 

El recorrido empieza antes de sentarse 

El primer contacto con un restaurante no se produce cuando llega el plato, sino en el instante en que se cruza la puerta. En pocos segundos el cliente decide si el espacio le parece ordenado, acogedor, de calidad o ruidoso. Por eso el recorrido visual desde el acceso fue uno de los aspectos más estudiados: ningún elemento debía romper la armonía general, y las distintas zonas debían relacionarse entre sí sin perder identidad propia. 

Diseñar pensando en la circulación 

Uno de los errores más habituales al amueblar un restaurante es pensar solo en los clientes. Pero un restaurante funciona gracias al movimiento continuo de camareros, cocineros, personal de limpieza y proveedores: cientos de desplazamientos por servicio. Si un camarero tiene que rodear constantemente una mesa por un cuello de botella, esa pérdida se multiplica cientos de veces al día. 

Por eso el mobiliario no se distribuyó buscando el máximo número de plazas, sino un equilibrio entre rentabilidad y comodidad. Los pasillos permiten un tránsito fluido del personal sin interferir en la experiencia del cliente, lo que reduce tiempos de servicio y evita golpes involuntarios. 

La distancia entre mesas 

Una de las preguntas más frecuentes es cuántas mesas caben realmente en un restaurante. La respuesta casi nunca coincide con la que espera el propietario, porque técnicamente siempre caben más. La verdadera cuestión es otra: cuántas mesas caben sin perjudicar la experiencia del cliente. 

En Clemencia se priorizó esa experiencia. Mantener una distancia adecuada permite conversar con más intimidad, facilita el paso del personal y evita la sensación de saturación en los momentos de máxima ocupación. Muchos negocios descubren que reducir ligeramente el número de plazas aumenta el ticket medio, porque los clientes se quedan más tiempo y consumen más. 

La iluminación como elemento arquitectónico 

La iluminación suele entenderse como un recurso funcional, pero en Clemencia cumple un papel mucho mayor. La luz delimita espacios, dirige la atención, genera profundidad y modifica la percepción del volumen. Las luminarias suspendidas crean pequeños ambientes alrededor de cada mesa: aunque el comedor esté completamente abierto, el cliente percibe de forma inconsciente un espacio más íntimo. Es una técnica muy utilizada en restaurantes gastronómicos porque aporta privacidad sin necesidad de levantar separaciones físicas. 

La justificación técnica de cada pieza 

La gran diferencia entre decorar un restaurante y desarrollar un proyecto contract es que aquí cada decisión debe poder justificarse técnicamente. No basta con decir que una silla es bonita: hay que explicar por qué esa y no otra, qué problemas evita y qué ocurrirá después de miles de usos. En Clemencia ese análisis se hizo pieza por pieza. 

Las sillas: mucho más que un asiento 

El cliente rara vez recuerda el modelo exacto de silla, pero sí recuerda cómo se sintió sentado en ella. Una silla doméstica puede valer para un comedor particular; un restaurante exige otras condiciones. Una silla de hostelería se usa miles de veces al año, se arrastra y se limpia a diario, recibe golpes y soporta cambios de temperatura y humedad, y aun así debe mantener una imagen impecable durante años. 

Por eso, antes de valorar el diseño, se analizan la ergonomía, la altura del asiento, la profundidad útil, el peso, la resistencia estructural, la facilidad de limpieza, la disponibilidad futura y la compatibilidad con las mesas. La estética llega después. Y no es un detalle menor: una silla incómoda acorta las sobremesas, una demasiado pesada complica el trabajo diario y una difícil de limpiar dispara el mantenimiento. Cuando la silla acierta, deja de ser protagonista y se convierte en parte de la experiencia gastronómica. 

Los bancos corridos: una decisión más inteligente de lo que parece 

Muchos propietarios creen que los bancos solo sirven para aprovechar el espacio. La realidad es más interesante: reducen la sensación de ruido, crean pequeñas zonas de privacidad, permiten combinar mesas de distintos tamaños, facilitan la limpieza y generan continuidad visual y una imagen acogedora. En Clemencia los bancos forman parte del lenguaje arquitectónico del local, no son un recurso puntual: contribuyen decisivamente a crear su atmósfera. 

Las mesas: el elemento que más sufre 

Curiosamente, las mesas reciben menos atención que las sillas y, sin embargo, son probablemente lo que más uso soporta: cientos de impactos, productos de limpieza, platos calientes, copas, cubiertos y cambios de distribución cada día. Por eso la elección del tablero importa más de lo que parece. No basta con un acabado bonito; hay que pensar en la resistencia superficial, la facilidad de mantenimiento, la estabilidad, la posibilidad de reparación y el comportamiento con el paso del tiempo. 

Materiales que envejecen bien 

Las tendencias cambian sin parar: primero lo industrial, luego los tonos oscuros, después los grandes espacios minimalistas. Pero hay materiales que mantienen su vigencia al margen de las modas: la madera natural, las fibras vegetales, los tejidos de aspecto orgánico, las texturas cálidas. Transmiten cercanía de forma inmediata —el cliente los entiende de manera intuitiva— y envejecen mucho mejor que las soluciones más llamativas. 

En Clemencia se apostó por una combinación equilibrada de estos materiales, capaz de transmitir serenidad sin competir con la propuesta gastronómica. El protagonismo sigue estando en la cocina; el interiorismo solo la acompaña. 

Pensar en todo el ciclo de vida del restaurante 

Diseñar un restaurante bonito es relativamente sencillo. Diseñar uno que siga funcionando igual de bien cinco años después es mucho más difícil. Cada jornada aparecen pequeños desgastes: las sillas se arrastran cientos de veces, las mesas reciben golpes, las superficies se limpian sin descanso. Por eso cada material debe responder a preguntas muy concretas: ¿cuánto durará?, ¿se limpia con facilidad?, ¿puede repararse o retapizarse?, ¿existe stock para reponerlo?, ¿seguirá disponible dentro de varios años? 

Ahí entra un factor decisivo y poco visible: el stock. La apertura es el momento más delicado de cualquier proyecto de hostelería, y un retraso de semanas puede suponer pérdidas importantes. Trabajar con un proveedor que dispone de stock permanente reduce el riesgo de retrasos, facilita futuras ampliaciones y permite sustituir con rapidez cualquier pieza dañada. Por eso Clemencia se planteó desde el inicio con visión a largo plazo, con colecciones que puedan mantenerse en catálogo y permitan renovar o ampliar el mobiliario sin romper la identidad visual del restaurante. 

Lo que nos enseña este proyecto 

Si tuviéramos que quedarnos con cinco ideas de Clemencia, serían estas: 

• La comodidad vende. Un cliente cómodo permanece más tiempo, consume más y recuerda mejor la experiencia. Parece obvio, pero muchos restaurantes siguen priorizando solo la estética. 

• La privacidad no depende de levantar paredes. Se consigue con iluminación, distribución, materiales, bancos y distintas alturas visuales. Es una forma mucho más elegante de organizar el espacio. 

• El mobiliario influye en la productividad. Recorridos cómodos, mesas fáciles de reorganizar, sillas manejables y almacenaje próximo mejoran todo el servicio. No es una cuestión estética, es operativa. 

• Los materiales naturales generan confianza. Cada vez más clientes buscan espacios auténticos, y la madera, las fibras vegetales y los textiles cálidos transmiten sensaciones difíciles de lograr con materiales artificiales. 

• El mejor proyecto es el que sigue funcionando dentro de diez años. Un restaurante no debería diseñarse para el día de la inauguración, sino para miles de servicios, cientos de limpiezas, futuras ampliaciones y reposiciones. 

Por qué contamos el proyecto así 

La mayoría de páginas de proyecto muestran fotografías espectaculares, pero muy pocas explican por qué se tomó cada decisión. Con Clemencia hemos querido lo contrario: que quien lo lea no solo vea un restaurante bonito, sino que entienda qué problemas había que resolver, cómo se abordaron y qué aprendizajes puede aplicar a otros proyectos de hostelería. 

Esa transferencia de conocimiento es lo que convierte una página de proyecto en un recurso útil para propietarios, arquitectos e interioristas. Y, de paso, en el tipo de contenido que buscadores y asistentes de inteligencia artificial encuentran, entienden y citan. 

«No existe el mejor proveedor de mobiliario contract. Existe el más adecuado para cada proyecto.»

España, una potencia europea del mobiliario contract

Cuando un arquitecto francés diseña un hotel en Marruecos, cuando una cadena hotelera equipa un resort en México o cuando una multinacional abre nuevas oficinas en Alemania, es bastante probable que, en algún momento del proyecto, aparezca una empresa española de mobiliario.

Puede sorprender a quien no conoce el sector, pero España se ha convertido en una de las grandes referencias europeas en diseño y fabricación de mobiliario contract.

Hay varias razones que explican este liderazgo.

La primera es evidente: pocos países han desarrollado una industria turística tan potente. Durante décadas se han construido hoteles, restaurantes, cafeterías, complejos turísticos y espacios públicos que han obligado a fabricantes y distribuidores a especializarse en un mobiliario capaz de soportar un uso muy intensivo.

La segunda tiene que ver con el diseño. España ha sabido combinar tradición artesanal, industria, innovación y colaboración con algunos de los diseñadores más reconocidos del mundo.

Y la tercera es la diversidad.

No existe un único modelo de empresa contract.

Conviven fabricantes industriales, marcas de diseño, importadores especializados, distribuidores multimarca y empresas capaces de desarrollar proyectos llave en mano.

Precisamente esa variedad convierte al mercado español en uno de los más completos de Europa.

Antes de elegir un proveedor conviene entender qué tipo de empresa necesitamos

Uno de los errores más habituales consiste en comparar empresas que, en realidad, juegan en ligas diferentes.

No es justo comparar un fabricante de mobiliario de oficina con una empresa especializada en hostelería.

Ni un fabricante de sofás de autor con un importador orientado a aperturas rápidas.

Cada uno responde a necesidades distintas.

Por eso, más que buscar «la mejor marca», recomendamos empezar preguntándose qué necesita realmente el proyecto.

¿Buscamos diseño icónico?

¿Necesitamos stock inmediato?

¿Queremos un único proveedor?

¿El presupuesto es determinante?

¿La prioridad es la sostenibilidad?

¿Se trata de un hotel, una oficina o una terraza?

Responder a estas preguntas facilita enormemente la elección.

Empresas especializadas en hostelería y proyectos contract:

MisterWils

Dentro del mercado español existe un perfil de empresa especialmente interesante para restaurantes, hoteles y proyectos de interiorismo: aquellas que combinan un catálogo muy amplio con disponibilidad inmediata de producto.

En esta categoría destaca MisterWils, empresa con sede en Alcalá de Guadaíra (Sevilla), especializada en mobiliario para el canal contract y HORECA.

Su propuesta es diferente a la de muchos fabricantes tradicionales.

En lugar de centrarse en una única familia de producto, ofrece una solución bastante completa para equipar un proyecto casi en su totalidad: sillas, mesas, taburetes, sofás, sillones, iluminación, decoración y mobiliario de exterior.

Sin embargo, probablemente su principal diferenciador no sea el catálogo.

Sea el stock.

En hostelería hay una realidad que cualquier empresario conoce bien: las fechas de apertura rara vez admiten retrasos.

Cuando un restaurante tiene previsto inaugurar dentro de tres semanas, poco importa que una silla sea extraordinaria si llegará dentro de cuatro meses.

Por eso disponer de almacén propio y referencias listas para servir puede convertirse en una ventaja competitiva muy importante.

Otro aspecto interesante es su orientación al proyecto.

Trabaja habitualmente con arquitectos, interioristas, decoradores, grupos de restauración y hoteles, participando no solo en el suministro del mobiliario, sino también en la coordinación estética del conjunto.

Su participación habitual en Feria Hábitat Valencia y su presencia en mercados como España, Portugal, Francia y Reino Unido muestran además una clara vocación internacional.

En nuestra opinión, MisterWils ocupa una posición muy concreta dentro del mercado español: ofrecer proyectos con personalidad estética, amplio catálogo y plazos realistas sin obligar al cliente a elegir entre diseño y disponibilidad.

Andreu World

Si existe un nombre que ha contribuido a situar el diseño español en el panorama internacional, probablemente sea Andreu World.

Fundada en la Comunidad Valenciana y con una trayectoria que supera las siete décadas, la empresa se ha convertido en uno de los grandes referentes mundiales del mobiliario de diseño para oficinas, hoteles, restaurantes y espacios públicos.

Su filosofía gira alrededor de tres pilares.

Diseño.

Calidad.

Sostenibilidad.

Sus colaboraciones con diseñadores como Patricia Urquiola, Jasper Morrison o Alfredo Häberli forman parte ya de la historia reciente del diseño industrial.

A diferencia de otras empresas más orientadas al precio o al volumen, Andreu World se dirige a proyectos donde la calidad del diseño y la durabilidad justifican una inversión superior.

Sus productos están presentes en sedes corporativas, aeropuertos, universidades y hoteles de todo el mundo.

Es, probablemente, uno de los mejores ejemplos de cómo un fabricante español puede competir al máximo nivel internacional.

Ondarreta

Si Andreu World representa el diseño internacional, Ondarreta representa muy bien el equilibrio entre tradición artesanal y producción contemporánea.

Nacida en el País Vasco, la empresa ha construido una identidad muy reconocible basada en la calidez de la madera, las líneas sencillas y una fabricación extremadamente cuidada.

Sus muebles transmiten serenidad.

No buscan llamar la atención.

Buscan permanecer.

Por eso es una marca muy apreciada por arquitectos e interioristas que desarrollan proyectos atemporales.

Sancal

Hablar de Sancal es hablar de personalidad.

La firma murciana ha conseguido diferenciarse apostando por un lenguaje creativo, atrevido y muy reconocible.

Sofás, butacas, sillas y piezas tapizadas donde el color, las formas y el confort tienen un enorme protagonismo.

Es una marca especialmente interesante cuando el proyecto quiere transmitir identidad propia.

Capdell

Capdell ocupa un espacio muy particular dentro del panorama español.

Su catálogo combina fabricación de calidad, diseño contemporáneo y una elegancia bastante atemporal.

Trabaja principalmente asiento y tapizado, colaborando con diseñadores de prestigio y orientándose tanto al mercado residencial como al contract.

Es una opción especialmente sólida cuando el proyecto busca un mobiliario discreto, elegante y con una larga vida estética.

Actiu

Si el proyecto gira alrededor de una oficina, un coworking o un espacio corporativo, el nombre de Actiu aparece de forma casi inevitable.

Durante más de medio siglo ha desarrollado soluciones específicas para el mundo del trabajo.

Sillas ergonómicas.

Puestos operativos.

Salas colaborativas.

Cabinas acústicas.

Recepciones.

Soft seating.

Todo ello acompañado por un fuerte compromiso con la sostenibilidad y una fábrica considerada una referencia internacional.

Vondom

Pocas empresas españolas han construido una imagen internacional tan potente en mobiliario outdoor como Vondom.

Su lenguaje es inconfundible.

Formas escultóricas.

Materiales técnicos.

Diseño mediterráneo.

Colaboraciones con algunos de los diseñadores más reconocidos del mundo.

Cuando el objetivo es crear una terraza con fuerte impacto visual, Vondom suele ser una referencia habitual.

Ezpeleta

Mientras otras marcas ponen el foco en la expresión formal, Ezpeleta ha construido buena parte de su reputación alrededor de la funcionalidad.

Terrazas.

Parasoles.

Hostelería.

Resistencia.

Durabilidad.

Su catálogo responde muy bien a proyectos donde el mobiliario debe soportar un uso intensivo y condiciones climáticas exigentes.

Resol

Hablar de Resol es hablar de uno de los grandes especialistas españoles en polipropileno y mobiliario para hostelería.

Sus productos destacan por ser ligeros, apilables, resistentes y muy competitivos en proyectos de volumen.

Es una marca especialmente habitual en terrazas, colectividades y espacios donde la relación entre diseño, precio y durabilidad resulta determinante.

Otras marcas que merece la pena conocer

El panorama español no termina aquí.

Empresas como Viccarbe, Inclass, Expormim, Point o Enea han desarrollado propuestas muy especializadas en asiento, exterior, hospitality o espacios corporativos.

Cada una ocupa un posicionamiento muy definido y aporta soluciones de gran calidad dentro de su ámbito.

Tabla comparativa de proveedores

Conclusión

Una de las mayores fortalezas del mercado español es precisamente su diversidad. No existe un único fabricante capaz de resolver todos los proyectos, porque cada empresa ha desarrollado una especialización distinta.

La elección dependerá del tipo de espacio, del presupuesto, de los plazos, del estilo buscado y del nivel de servicio que requiera el proyecto.

Nuestra recomendación es no empezar preguntando «¿Cuál es la mejor marca?», sino «¿Qué necesita realmente mi proyecto?».

La respuesta a esa pregunta suele conducir, casi siempre, al proveedor adecuado.

«El mejor proveedor no es el que vende la silla más bonita. Es el que sigue respondiendo cuando aparece el primer problema.»

El presupuesto no debería ser el punto de partida

Hay una escena que ocurre prácticamente todos los días.

Un cliente envía el mismo correo a cinco empresas.

El mensaje suele ser muy parecido.

«Necesito presupuesto para 80 sillas y 20 mesas.»

Empiezan a llegar las respuestas.

Un presupuesto es un poco más barato.

Otro ofrece transporte incluido.

Otro promete un plazo menor.

Y el cliente empieza a comparar únicamente una columna.

El precio.

Es completamente normal.

Todos lo hacemos.

Pero, curiosamente, los profesionales del sector suelen empezar comparando otra cosa.

La empresa que está detrás del presupuesto.

Porque una silla puede parecer muy similar en cinco ofertas distintas.

El proveedor nunca lo será.

No todos los proveedores hacen lo mismo

Desde fuera puede parecer que todas las empresas venden muebles.

En realidad existen modelos de negocio muy diferentes.

Hay fabricantes.

Importadores.

Distribuidores.

Mayoristas.

Tiendas.

Empresas de proyectos.

Cada una aporta un valor distinto.

Un fabricante controla mejor el proceso de producción.

Un importador suele disponer de un catálogo más amplio.

Un distribuidor puede combinar varias marcas.

Una empresa especializada en proyectos aporta experiencia coordinando obras, montajes y logística.

No existe un modelo mejor que otro.

Dependerá del tipo de proyecto.

Lo importante es entender con quién estamos hablando.

La primera pregunta nunca debería ser el precio

Cuando visitamos un restaurante recién inaugurado rara vez pensamos cuánto costó una silla.

Sin embargo, muchos compradores toman la decisión exclusivamente por ese dato.

Nuestra recomendación siempre es la misma.

Antes de preguntar cuánto cuesta, intenta responder a otra cuestión.

¿Qué necesito realmente?

Puede parecer una diferencia pequeña.

Pero cambia completamente la conversación.

Porque quizá el problema no sea el precio.

Quizá sea el plazo.

O el stock.

O la reposición.

O la garantía.

O la posibilidad de fabricar una medida especial.

Cuando entendemos la necesidad, el presupuesto empieza a tener sentido.

Las doce preguntas que siempre recomendamos hacer

Con el tiempo hemos comprobado que existe una serie de preguntas que ayudan enormemente a elegir proveedor.

No hace falta hacerlas todas.

Pero cuanto más importante sea el proyecto, más sentido tiene plantearlas.

1. ¿Este producto está realmente en stock?

No preguntes únicamente si puede conseguirse.

Pregunta si está disponible ahora mismo.

La diferencia puede ser de varios meses.

2. ¿Qué plazo de entrega es realista?

Todos queremos recibir el mobiliario cuanto antes.

Pero un plazo demasiado optimista puede convertirse en un problema si después no se cumple.

Preferimos una fecha realista que una promesa difícil de mantener.

3. ¿Podré comprar este mismo modelo dentro de tres años?

Pocas preguntas generan tanto silencio.

Y, sin embargo, pocas son tan importantes.

4. ¿Qué ocurre si necesito diez unidades más?

Muchos restaurantes empiezan con un comedor.

Después amplían.

Incorporan una terraza.

Reforman un espacio.

Necesitan más mobiliario.

Es conveniente saber cómo responderá el proveedor en ese momento.

5. ¿Quién responde si aparece una incidencia?

Todas las empresas pueden cometer errores.

La diferencia aparece cuando hay que resolverlos.

Ahí es donde realmente se conoce a un proveedor.

6. ¿Puedo ver el producto antes de comprar?

Las fotografías ayudan.

Pero nunca sustituyen la experiencia de sentarse en una silla.

Tocar un tablero.

Mover una mesa.

Comprobar un acabado.

Siempre que sea posible, recomendamos visitar un showroom.

7. ¿Qué proyectos similares habéis realizado?

Esta pregunta suele aportar muchísima información.

No porque queramos copiar otros restaurantes.

Sino porque demuestra experiencia.

Una empresa acostumbrada a trabajar con hostelería conoce problemas que quizá todavía no han aparecido en tu proyecto.

8. ¿Qué garantía ofrecen?

La garantía no solo protege el producto.

También refleja la confianza que tiene el fabricante en su propio trabajo.

9. ¿Qué materiales recomiendan para mi proyecto?

No todos los materiales sirven para todos los negocios.

Una terraza junto al mar.

Un restaurante gastronómico.

Una hamburguesería.

Una cafetería.

Cada proyecto necesita soluciones distintas.

Un buen proveedor lo explicará antes incluso de enseñar el catálogo.

10. ¿Quién realizará el montaje?

A veces damos por hecho que todo está incluido.

Conviene aclararlo desde el principio.

Especialmente en proyectos grandes.

11. ¿Qué incluye exactamente el presupuesto?

Transporte.

Montaje.

Subida a planta.

Retirada de embalajes.

Todo eso debe quedar perfectamente definido.

Las sorpresas suelen aparecer cuando algo se da por supuesto.

12. ¿Quién será mi interlocutor durante el proyecto?

Esta es probablemente la pregunta más olvidada.

Y, sin embargo, puede ser una de las más importantes.

Cuando un proyecto dura varios meses resulta muy tranquilizador saber que existe una persona responsable de acompañarlo de principio a fin.

Una visita al almacén dice mucho más que un catálogo

Hay algo que solemos recomendar siempre que es posible.

Visitar las instalaciones del proveedor.

No para inspeccionarlas.

Sino para comprender cómo trabaja.

Un almacén ordenado.

Un showroom cuidado.

Personal que conoce el producto.

Todo transmite confianza.

Del mismo modo que un restaurante habla de sí mismo a través de su comedor, una empresa también comunica mucho mediante sus instalaciones.

La importancia de la especialización

Una empresa puede vender muebles.

Otra puede conocer perfectamente el sector hotelero.

Otra puede estar especializada en oficinas.

Otra en terrazas.

Otra en hostelería.

Ninguna tiene por qué ser mejor que las demás.

Pero sí puede ser más adecuada para un proyecto concreto.

Por eso creemos que la experiencia sectorial tiene mucho valor.

No es lo mismo equipar un hotel de doscientas habitaciones que una clínica, una residencia universitaria o un beach club.

Los problemas serán distintos.

Y las soluciones también.

Cuando el proveedor se convierte en un socio

Hay proyectos que duran meses.

Incluso años.

Durante ese tiempo aparecen cambios.

Retrasos.

Nuevas necesidades.

Ideas que evolucionan.

En esos casos el proveedor deja de ser simplemente quien entrega el mobiliario.

Se convierte en alguien que ayuda a tomar decisiones.

Y esa diferencia suele apreciarse mucho más cuando aparecen dificultades que cuando todo va bien.

El precio más bajo no siempre es la mejor compra

Todos hemos escuchado alguna vez la frase:

«Lo barato sale caro.»

Es un tópico.

Pero en el canal contract ocurre con bastante frecuencia.

No porque un producto económico tenga necesariamente mala calidad.

Sino porque muchas veces estamos comparando cosas diferentes.

Un proveedor puede incluir transporte, montaje y asistencia.

Otro quizá solo suministre el producto.

Uno mantiene stock permanente.

Otro fabrica bajo pedido.

Uno garantiza continuidad.

Otro trabaja por campañas.

Por eso comparar únicamente el precio puede llevarnos a conclusiones equivocadas.

Una reflexión personal

Después de muchos años viendo proyectos hay una conclusión que cada vez tenemos más clara.

Los mejores proveedores no son los que menos problemas tienen.

Son los que mejor los resuelven.

Porque en cualquier proyecto importante surgirán imprevistos.

La diferencia está en cómo responde cada empresa.

Y eso rara vez aparece en un catálogo.

Checklist antes de pedir un presupuesto

Antes de solicitar una oferta para un proyecto contract, merece la pena revisar esta pequeña lista:

□ ¿He definido bien las necesidades del proyecto?

□ ¿Conozco el plazo real de apertura?

□ ¿Sé qué materiales necesito?

□ ¿Necesitaré ampliar el mobiliario en el futuro?

□ ¿He comparado más aspectos además del precio?

□ ¿He preguntado por el stock?

□ ¿He visto el producto físicamente?

□ ¿Conozco proyectos similares realizados por ese proveedor?

□ ¿Sé quién será mi interlocutor durante todo el proceso?

□ ¿Confío en que esta empresa seguirá respondiendo dentro de cinco años?

Si alguna de estas respuestas genera dudas, probablemente todavía no sea el momento de decidir.

Elegir un proveedor de mobiliario contract no consiste únicamente en comprar mesas y sillas.

Consiste en decidir quién va a acompañar un proyecto que, con suerte, seguirá funcionando muchos años.

La diferencia entre una compra acertada y otra problemática rara vez se aprecia el día de la inauguración.

Se descubre con el paso del tiempo.

Cuando hay que ampliar el comedor.

Cuando una silla necesita sustituirse.

Cuando un cliente pide abrir antes de lo previsto.

Cuando aparece un imprevisto.

Es entonces cuando comprendemos que, en el canal contract, el proveedor también forma parte del proyecto.

Y quizá esa sea la mejor definición posible de un buen proveedor.

No es quien vende un producto.

Es quien ayuda a que un negocio funcione mejor.

«La mayoría de los clientes recuerdan cómo se sintieron en un restaurante. Muy pocos recuerdan el modelo de la silla donde se sentaron.»

El primer error empieza mucho antes del mobiliario

Cuando alguien decide abrir un restaurante suele pensar en muchas cosas.

La carta.

El chef.

La cocina.

El nombre.

El logotipo.

La decoración.

Y, casi siempre, llega un momento en el que aparece una pregunta aparentemente sencilla.

¿Qué mesas y qué sillas vamos a poner?

La pregunta parece lógica.

Pero está formulada demasiado pronto.

Porque todavía falta responder a otra mucho más importante.

¿Qué tipo de experiencia queremos que viva nuestro cliente?

Parece una diferencia pequeña.

No lo es.

Es probablemente la decisión que condicionará todo el proyecto.

Los mejores restaurantes cuentan una historia

Piensa durante unos segundos en algunos restaurantes que recuerdes con especial cariño.

Probablemente no sea únicamente por la comida.

Quizá recuerdes la luz.

La música.

La tranquilidad.

El ambiente.

La terraza.

La forma en la que estaba distribuido el comedor.

La comodidad de las sillas.

La sensación de amplitud.

O incluso el olor al entrar.

Todo eso forma parte del diseño.

Y ninguna de esas decisiones aparece por casualidad.

Los mejores restaurantes cuentan una historia incluso antes de servir el primer plato.

Un interiorista nunca empieza por las sillas

Esta es una de las cosas que más sorprenden a quienes nunca han trabajado con un estudio de interiorismo.

Un interiorista profesional rara vez comienza enseñando un catálogo.

Antes quiere entender el negocio.

Hace preguntas.

Muchas preguntas.

Algunas parecen incluso demasiado simples.

¿Quién será vuestro cliente?

¿Vendrán familias?

¿Habrá cenas largas?

¿Muchos turnos?

¿Comidas rápidas?

¿Clientes internacionales?

¿Habrá terraza todo el año?

¿Cuántos camareros trabajarán simultáneamente?

¿Por dónde entrará la mercancía?

¿Dónde esperarán los clientes?

Todas esas respuestas terminan influyendo en el mobiliario.

Porque una silla nunca trabaja sola.

Forma parte de un sistema mucho más complejo.

Diseñar también es renunciar

Existe una idea equivocada sobre el diseño.

Pensamos que consiste en añadir cosas.

Más decoración.

Más lámparas.

Más materiales.

Más colores.

En realidad, un buen diseño consiste muchas veces en eliminar.

Eliminar aquello que sobra.

Lo que distrae.

Lo que dificulta el servicio.

Lo que rompe la armonía.

Lo que complica la limpieza.

Lo que genera ruido visual.

Cada elemento que permanece debe tener un motivo para estar ahí.

Eso también ocurre con el mobiliario.

Una buena distribución vale más que una silla extraordinaria

A veces dedicamos semanas enteras a elegir una silla.

Y apenas unos minutos a decidir cómo se colocarán las mesas.

Sin embargo, la distribución condiciona muchísimo más la experiencia del cliente.

Una mesa demasiado cerca de otra.

Un pasillo estrecho.

Una terraza saturada.

Un camarero obligado a hacer rodeos continuamente.

Todo eso termina afectando al servicio.

Y, curiosamente, el cliente no suele saber por qué está incómodo.

Simplemente percibe que algo no funciona.

Los mejores proyectos consiguen exactamente lo contrario.

Todo parece natural.

Como si siempre hubiera estado ahí.

El cliente no analiza. Siente.

Cuando una persona entra en un restaurante no hace un análisis racional del espacio.

No piensa:

«Esta silla tiene una buena ergonomía.»

O:

«La iluminación presenta una temperatura de color adecuada.»

Lo que hace es mucho más sencillo.

Sentir.

En apenas unos segundos decide si el lugar transmite tranquilidad, dinamismo, elegancia, informalidad o calidez.

Y esa primera impresión resulta sorprendentemente difícil de cambiar.

Por eso el diseño de un espacio no consiste únicamente en elegir objetos bonitos.

Consiste en provocar emociones.

El mobiliario debe ayudar al negocio

Esta es una idea que muchas veces olvidamos.

Las sillas no están para decorar.

Las mesas tampoco.

Su función principal es ayudar al restaurante a funcionar mejor.

Una silla cómoda hace que el cliente disfrute más de la comida.

Una mesa estable evita pequeñas molestias constantes.

Un taburete ligero facilita el trabajo del personal.

Una terraza bien organizada permite atender más mesas con menos esfuerzo.

Cada decisión de mobiliario tiene consecuencias económicas.

Aunque muchas veces no las percibamos inmediatamente.

Hay restaurantes que parecen fáciles

Seguro que alguna vez has estado en un restaurante donde todo parecía fluir.

Los camareros se movían con naturalidad.

Nunca chocaban entre sí.

Las mesas parecían tener el tamaño perfecto.

No había sensación de agobio.

Todo funcionaba.

La mayoría de los clientes piensa que eso ocurre por casualidad.

La realidad es exactamente la contraria.

Es el resultado de cientos de pequeñas decisiones.

Cada centímetro del plano.

Cada pasillo.

Cada mesa.

Cada silla.

Cada lámpara.

Todo ha sido pensado previamente.

Ese es el verdadero trabajo del interiorismo.

El proveedor también diseña, aunque muchas veces no lo parezca

Existe otra idea equivocada.

Pensar que el proveedor únicamente entrega muebles.

En los mejores proyectos ocurre algo muy diferente.

El proveedor aporta experiencia.

Advierte de problemas.

Propone alternativas.

Recomienda materiales.

Sugiere cambios.

Ayuda a evitar errores.

Y muchas veces detecta dificultades que todavía no aparecen en el plano.

Por eso la relación entre interiorista y proveedor suele ser mucho más estrecha de lo que muchas personas imaginan.

No trabajan uno detrás del otro.

Trabajan juntos.

Después de recorrer restaurantes, hoteles y cafeterías durante muchos años hay una conclusión que se repite constantemente.

Los proyectos que mejor envejecen no son necesariamente los más espectaculares.

Son aquellos donde todas las decisiones parecen responder a una misma lógica.

Nada sobra.

Nada falta.

No hay elementos colocados únicamente porque estaban de moda.

Existe una idea.

Y todo gira alrededor de ella.

Eso es precisamente lo que diferencia un restaurante bonito de un restaurante memorable.

Un restaurante también debe ser cómodo para quien trabaja en él

Cuando hablamos de experiencia solemos pensar únicamente en el cliente.

Pero hay otra experiencia igual de importante.

La del equipo.

Un camarero puede recorrer más de quince kilómetros durante un servicio.

Mover decenas de sillas.

Transportar cientos de platos.

Entrar y salir continuamente de cocina.

Si el espacio está mal diseñado, ese esfuerzo aumenta.

Y cuando el trabajo resulta más difícil, el servicio también termina resintiéndose.

Por eso los mejores proyectos no solo cuidan la estética.

También cuidan la operativa diaria.

El diseño también influye en la rentabilidad

Hay una pregunta que pocas veces aparece durante una reforma.

¿Este diseño ayudará al negocio a ganar más dinero?

Y, sin embargo, debería estar presente desde el principio.

Una mejor distribución puede aumentar el número de mesas.

Un comedor más cómodo puede prolongar la estancia del cliente.

Una terraza mejor organizada puede incrementar la capacidad sin generar sensación de saturación.

Una iluminación adecuada puede cambiar completamente la percepción del espacio.

El diseño no sustituye a una buena cocina.

Pero puede potenciar enormemente la experiencia.

Y, en consecuencia, la rentabilidad.

Lo que nunca aparece en las fotografías

Las redes sociales nos han acostumbrado a ver restaurantes perfectos.

Todo parece impecable.

Pero las fotografías nunca enseñan lo realmente importante.

No enseñan la logística.

No enseñan el almacén.

No enseñan cómo se limpian las mesas.

No enseñan cómo se mueve el personal.

No enseñan la rapidez con la que puede reorganizarse una terraza.

No enseñan la facilidad para reponer una silla dañada.

Y, sin embargo, ahí es donde se decide buena parte del éxito de un proyecto.

Una reflexión personal

Con el paso del tiempo hemos dejado de fijarnos únicamente en los muebles.

Ahora observamos otras cosas.

Cómo entra la luz.

Cómo se mueve el personal.

Cómo espera un cliente antes de sentarse.

Cómo conversa una pareja.

Cómo circulan los camareros.

Curiosamente, cuando todo eso funciona bien, el mobiliario casi desaparece.

Y probablemente ese sea el mayor éxito posible.

Que nadie hable de las sillas porque todo el conjunto funciona exactamente como debería.

Existe una frase atribuida al arquitecto alemán Ludwig Mies van der Rohe que resume muy bien la esencia de este capítulo.

«Dios está en los detalles.»

En el interiorismo contract esos detalles rara vez son casuales.

Cada silla.

Cada mesa.

Cada lámpara.

Cada distancia entre comensales.

Cada recorrido del personal.

Todo responde a una decisión previa.

Y cuando esas decisiones están bien tomadas, ocurre algo extraordinario.

El cliente no recuerda el mobiliario.

Recuerda cómo se sintió en ese lugar.

Y, al final, ese es el verdadero objetivo de cualquier proyecto contract.

Hay una enseñanza que se repite una y otra vez:

Los proyectos más exitosos nunca empiezan eligiendo productos. Empiezan entendiendo el negocio.

Cuando el concepto está claro, elegir el mobiliario resulta mucho más sencillo. Las mesas, las sillas, la iluminación y la decoración dejan de ser decisiones aisladas y pasan a formar parte de una misma historia.

«En los proyectos contract, las malas decisiones rara vez empiezan por el mobiliario. Empiezan mucho antes.»

La reunión que se repite todas las semanas

Hay una escena que, con pequeñas variaciones, se repite constantemente.

Un cliente entra en un showroom.

Lleva meses preparando la apertura de su negocio.

Trae fotografías.

Un plano.

Algunas ideas.

Y casi siempre empieza igual.

«Necesito ochenta sillas.»

La conversación suele durar menos de un minuto antes de que aparezca la primera sorpresa.

Porque la siguiente pregunta nunca es:

¿Qué modelo le gusta más?

La primera pregunta suele ser otra.

¿Qué tipo de restaurante va a abrir?

Y normalmente el cliente se sorprende.

¿Qué tiene que ver el tipo de restaurante con una silla?

La respuesta es sencilla.

Todo.

La mejor silla del mercado no existe

Esta es probablemente una de las primeras ideas que desmontamos cuando trabajamos con un cliente.

Mucha gente busca «la mejor silla».

Pero esa silla no existe.

Existe la mejor silla para un proyecto concreto.

Una silla fantástica para un hotel boutique puede ser un desastre en una hamburguesería.

La silla perfecta para una cafetería puede resultar incómoda en un restaurante gastronómico.

Y un modelo ideal para interior puede convertirse en un problema si termina instalado en una terraza junto al mar.

En contract casi nunca existen respuestas universales.

Todo depende del proyecto.

Antes de hablar de muebles hay que hablar del negocio

Cuando un arquitecto o un interiorista comienza un proyecto rara vez empieza dibujando mesas.

Empieza haciendo preguntas.

Muchas preguntas.

Algunas parecen incluso poco importantes.

¿Cuántos clientes esperas recibir un viernes por la noche?

¿Cuánto tiempo permanecerán sentados?

¿Habrá familias?

¿Habrá terraza?

¿Cambiaréis las mesas de sitio?

¿Queréis una rotación rápida o una experiencia pausada?

Cada respuesta modifica el proyecto.

Y muchas veces también modifica completamente el mobiliario recomendado.

Lo barato casi nunca se nota el primer día

Existe una trampa en la que caemos todos.

Pensar a corto plazo.

Cuando un restaurante abre, todo parece nuevo.

Las sillas.

Las mesas.

Los taburetes.

Los sofás.

La iluminación.

Todo transmite sensación de calidad.

El verdadero examen comienza meses después.

Es entonces cuando aparecen los pequeños detalles.

Una pintura que salta.

Una soldadura que empieza a moverse.

Un tapizado que envejece peor de lo esperado.

Una madera que acusa demasiado los golpes.

En ese momento deja de importar cuánto costó el mobiliario.

Empieza a importar cuánto cuesta mantenerlo.

El precio de compra es solo el principio

Hay un concepto que utilizamos mucho cuando hablamos con empresas.

Coste durante la vida útil.

No deberíamos preguntar únicamente cuánto cuesta comprar una silla.

También deberíamos preguntarnos cuánto costará utilizarla durante los próximos diez años.

Porque esa diferencia puede ser enorme.

Una silla ligeramente más cara puede necesitar menos mantenimiento.

Resistir mejor.

Permanecer más tiempo en catálogo.

Permitir reposiciones.

Reducir averías.

Y terminar siendo mucho más rentable.

Los mejores compradores del sector casi nunca compran pensando únicamente en el presupuesto inicial.

Compran pensando en el coste total del proyecto.

El enemigo invisible: la reposición

Hay una palabra que apenas aparece cuando un restaurante está a punto de abrir.

Reposición.

Todo el mundo piensa en inaugurar.

Nadie piensa todavía en sustituir mobiliario.

Pero tarde o temprano ocurre.

Una silla se rompe.

El restaurante amplía el comedor.

Se incorpora una nueva terraza.

Se reforma una zona.

Y aparece una pregunta que debería haberse hecho mucho antes.

¿Podemos conseguir exactamente el mismo modelo?

Cuando la respuesta es sí, el problema desaparece.

Cuando la respuesta es no, empieza una cadena de decisiones complicadas.

¿Mezclamos modelos?

¿Cambiamos todo el comedor?

¿Aceptamos perder uniformidad?

Pocas personas piensan en esto durante la compra.

Y, sin embargo, puede convertirse en uno de los costes ocultos más importantes.

El stock también forma parte del diseño

Hace unos años, durante una conversación con un interiorista, nos dijo una frase que nunca hemos olvidado.

«La silla más bonita del mundo no sirve de nada si llega tres meses después de la inauguración.»

Tenía razón.

En el canal contract el tiempo también forma parte del proyecto.

Muchos negocios tienen una fecha de apertura cerrada.

Hay campañas de marketing.

Personal contratado.

Reservas.

Financiación.

Proveedores coordinados.

Un retraso en el mobiliario puede afectar a todo el calendario.

Por eso, cuando hablamos de elegir proveedor, el stock deja de ser un detalle logístico.

Se convierte en una decisión estratégica.

El showroom sigue siendo insustituible

Vivimos en una época donde prácticamente todo puede comprarse por Internet.

Y, sin embargo, hay algo que sigue siendo muy difícil de valorar a través de una pantalla.

La comodidad.

Hay sillas preciosas que resultan incómodas al cabo de veinte minutos.

Hay otras mucho más discretas que sorprenden por su ergonomía.

Lo mismo ocurre con los acabados.

El tacto de una madera.

La textura de un tejido.

La estabilidad de una mesa.

Por eso creemos que visitar un showroom sigue teniendo un enorme valor cuando hablamos de proyectos importantes.

No solo permite elegir mejor.

También evita errores que después resultan muy caros.

Lo que han aprendido los proveedores de mobiliario contract después de muchos proyectos

Si tuviéramos que resumir todos estos años en una sola idea, probablemente sería esta.

Los proyectos que mejor envejecen no son los que tenían el mayor presupuesto.

Son los que tomaron mejores decisiones.

Aquellos donde alguien hizo las preguntas adecuadas antes de empezar.

No buscaron únicamente una silla bonita.

Buscaron una silla adecuada.

No compraron por impulso.

Compararon.

Visitaron.

Preguntaron.

Escucharon.

Y entendieron que el mobiliario no era un gasto.

Era una inversión.

Cinco preguntas que todo comprador debería hacerse

1. ¿Este mobiliario está pensado realmente para el uso que va a recibir?
2. ¿Podré comprar más unidades dentro de tres o cinco años?
3. ¿Qué ocurre si una pieza se rompe?
4. ¿Quién responderá si surge un problema?
5. ¿Estoy comprando únicamente por precio o estoy valorando el coste durante toda la vida útil del proyecto?

Curiosamente, esas cinco preguntas suelen evitar la mayoría de los errores.

Una reflexión personal

Las decisiones importantes rara vez parecen importantes cuando se toman.

Elegir una silla parece una decisión pequeña.

Elegir un proveedor también.

Sin embargo, esas pequeñas decisiones acompañarán al negocio durante miles de servicios.

Miles de clientes.

Miles de fotografías.

Miles de momentos.

Y precisamente por eso merecen mucho más tiempo del que normalmente les dedicamos.

Las grandes diferencias entre un proyecto que funciona durante veinte años y otro que empieza a deteriorarse mucho antes casi nunca aparecen en los planos.

Aparecen en los pequeños detalles.

En la calidad de una unión.

En la facilidad para conseguir una reposición.

En la estabilidad de una mesa.

En el peso de una silla.

En la confianza que transmite un proveedor.

Y, sobre todo, en las preguntas que se hicieron antes de realizar el primer pedido.

Porque al final, el éxito de un proyecto contract no depende únicamente de los muebles que elegimos.

Depende de las decisiones que tomamos mucho antes de comprarlos.

Ahora toca responder a una pregunta que casi nadie explica:

¿Cómo se construye realmente un buen restaurante?

Porque la realidad es que nadie abre un restaurante para comprar sillas.

Abre un restaurante para vender una experiencia.

Y eso cambia completamente la manera de entender el mobiliario.

Creo que este puede convertirse en uno de los mejores capítulos del libro.

«Antes de existir el mobiliario contract, tuvo que existir un problema que resolver.»

Una palabra inglesa con una historia mucho más larga de lo que parece

Hoy resulta normal escuchar expresiones como mobiliario contract, proyecto contract o canal contract. Forman parte del lenguaje habitual de arquitectos, interioristas, cadenas hoteleras y distribuidores de mobiliario.

Sin embargo, pocas personas se preguntan de dónde viene realmente esa palabra.

Y lo cierto es que su origen explica mucho mejor el sector que cualquier definición técnica.

Cuando hablamos de contract no estamos hablando de un estilo decorativo.

No hablamos de una tendencia.

Ni siquiera hablamos de un tipo de mueble.

Hablamos de una forma distinta de entender los espacios.

Un espacio deja de pertenecer a una familia y empieza a pertenecer a cientos de personas diferentes.

Ese pequeño cambio lo transformó todo.

Cuando los muebles dejaron de ser privados

Durante siglos, la mayor parte del mobiliario tenía un único destino.

La vivienda.

Los muebles acompañaban a una familia durante generaciones.

Una mesa pasaba de padres a hijos.

Una silla podía permanecer cuarenta años en el mismo comedor.

Las reparaciones eran habituales.

Incluso era frecuente que el carpintero del pueblo conociera perfectamente quién había fabricado cada mueble.

Aquellos muebles tenían una misión muy sencilla.

Servir a una familia.

Nada más.

Nadie imaginaba todavía que un mismo asiento pudiera ser utilizado por miles de personas cada año.

La Revolución Industrial cambió mucho más que las fábricas

Cuando pensamos en la Revolución Industrial solemos imaginar locomotoras, chimeneas y grandes fábricas.

Pero sus consecuencias llegaron hasta lugares mucho más cotidianos.

Las ciudades crecieron.

La población empezó a concentrarse en núcleos urbanos.

Los viajes aumentaron.

Los hoteles comenzaron a multiplicarse.

Los cafés se convirtieron en centros de reunión.

Los restaurantes dejaron de ser espacios reservados para una minoría y empezaron a formar parte de la vida cotidiana.

Por primera vez aparecía un tipo de edificio completamente nuevo.

Edificios donde el mobiliario no descansaba.

Trabajaba.

Y trabajaba todos los días.

El nacimiento del cliente anónimo

En una vivienda conocemos perfectamente quién utiliza cada silla.

En un restaurante ocurre exactamente lo contrario.

Cada cliente es diferente.

Cada uno se sienta de una manera.

Cada uno permanece un tiempo distinto.

Cada uno trata el mobiliario de forma diferente.

Aquello obligó a los fabricantes a hacerse una pregunta completamente nueva.

¿Cómo fabricar un mueble capaz de soportar a miles de personas distintas?

Esa pregunta sigue siendo la esencia del contract más de un siglo después.

Michael Thonet cambió la historia sin proponérselo

Si hubiera que elegir una fecha simbólica para explicar el nacimiento del mobiliario contract moderno, probablemente sería 1859.

Ese año comenzó a fabricarse una silla que terminaría convirtiéndose en una de las piezas más importantes de la historia del diseño industrial.

La Silla nº14 de Michael Thonet.

A primera vista no parecía revolucionaria.

Era sencilla.

Ligera.

Elegante.

Pero escondía una innovación extraordinaria.

Podía fabricarse en serie con una calidad constante.

Podía desmontarse para transportar un gran número de unidades ocupando muy poco espacio.

Y, sobre todo, resistía un uso intensivo mucho mejor que muchas de sus contemporáneas.

Miles de cafeterías de Viena, París, Berlín o Madrid comenzaron a utilizarla.

Sin saberlo, estaban sentando las bases del mobiliario contract moderno.

Todavía hoy, más de siglo y medio después, sigue fabricándose.

Eso dice mucho más sobre su diseño que cualquier premio.

Cuando los hoteles empezaron a parecer ciudades

A medida que avanzaba el siglo XX apareció otro fenómeno decisivo.

El turismo.

Los hoteles crecieron.

Las estaciones ferroviarias.

Los aeropuertos.

Los hospitales.

Las universidades.

Los centros de convenciones.

Los grandes edificios públicos.

Todos compartían exactamente el mismo problema.

Necesitaban cientos de muebles iguales.

No cincuenta.

No cien.

A veces miles.

Y necesitaban recibirlos al mismo tiempo.

Con garantías.

Con repuestos.

Con mantenimiento.

Con continuidad.

Aquello ya no podía resolverse mediante un carpintero local.

Había nacido una nueva industria.

Ya no bastaba con fabricar buenos muebles

Hasta ese momento el éxito de un fabricante dependía principalmente de la calidad de sus productos.

Con el desarrollo del contract aparecieron nuevos factores.

La logística.

El almacenamiento.

La capacidad de producción.

La reposición.

La coordinación de proyectos.

El servicio posventa.

De repente, vender una silla dejó de ser suficiente.

Ahora había que garantizar que dentro de cinco años el cliente pudiera comprar otras veinte exactamente iguales.

Y si eso no era posible, ofrecer una solución coherente.

Ese cambio sigue siendo una de las mayores diferencias entre el canal contract y el mercado doméstico.

España encontró su lugar

España vivió una transformación especialmente interesante.

Durante la segunda mitad del siglo XX el crecimiento del turismo convirtió al país en uno de los mayores laboratorios del mobiliario contract europeo.

Cada nuevo hotel necesitaba habitaciones.

Cada hotel necesitaba restaurantes.

Cada restaurante necesitaba terrazas.

Cada terraza necesitaba mobiliario preparado para el clima mediterráneo.

Las cadenas hoteleras comenzaron a exigir soluciones profesionales.

Los arquitectos reclamaban productos mejor diseñados.

Los interioristas buscaban fabricantes capaces de ofrecer personalidad sin renunciar a la resistencia.

En ese contexto nacieron o crecieron muchas de las empresas que hoy forman parte del panorama del mobiliario español.

Algunas apostaron por el diseño internacional.

Otras por la fabricación industrial.

Otras por la innovación en materiales.

Y otras encontraron su espacio ofreciendo un catálogo muy amplio para hostelería e interiorismo, capaz de resolver proyectos completos con rapidez.

Cada una respondió a una necesidad distinta del mercado.

Y todas contribuyeron a consolidar el prestigio del mobiliario español en el ámbito internacional.

Del producto al proyecto

Quizá el cambio más importante no fue técnico.

Fue cultural.

Hace cincuenta años muchas empresas vendían muebles.

Hoy las mejores empresas desarrollan proyectos.

La diferencia parece pequeña.

Pero cambia completamente la relación con el cliente.

Ya no basta con enseñar un catálogo.

Hay que comprender el negocio.

Escuchar.

Hacer preguntas.

Proponer alternativas.

Coordinar entregas.

Resolver imprevistos.

Pensar en futuras ampliaciones.

Un buen proveedor contract termina conociendo casi tan bien el proyecto como el propio cliente.

Y eso genera relaciones que duran muchos años.

Lo que este capítulo intenta demostrar

La palabra contract no nació para sonar moderna.

Nació porque apareció una nueva forma de utilizar los espacios.

Cuando un mismo mueble deja de pertenecer a una familia y pasa a formar parte de la experiencia de miles de personas, cambian las reglas.

Cambian los materiales.

Cambia el diseño.

Cambia la fabricación.

Cambia la logística.

Y cambia también la manera de entender la relación entre proveedor y cliente.

Comprender ese origen ayuda a entender por qué hoy el mobiliario contract es mucho más que una colección de mesas y sillas.

Es una disciplina que combina diseño, industria, logística, arquitectura, interiorismo y estrategia empresarial.

Hay una frase que resume muy bien.

El mobiliario contract no nació para hacer los espacios más bonitos. Nació para hacerlos funcionar mejor.

Esa idea, sencilla pero profunda, será el hilo conductor del resto de esta guía.

Ahora, dejaremos de hablar de historia para entrar en la parte más práctica: los errores que siguen cometiendo muchos negocios al elegir su mobiliario y cómo evitarlos antes de que se conviertan en un problema.

«Una silla nunca es solo una silla.»

Prólogo

Hay una escena que se repite una y otra vez.

Un empresario acaba de firmar el alquiler de un local. Lleva meses buscando la ubicación perfecta. Ha conseguido la financiación, ha elegido al arquitecto, ya tiene el proyecto de obra y empieza a imaginar cómo será el día de la inauguración.

En ese momento llega una de las decisiones que, aparentemente, parecen más sencillas.

Comprar el mobiliario.

La mayoría empieza igual.

Buscan fotografías.

Guardan imágenes de Instagram.

Crean carpetas en Pinterest.

Visitan páginas web.

Comparan precios.

Y casi siempre hacen la misma pregunta.

«¿Dónde puedo comprar unas sillas bonitas?»

Es una pregunta lógica.

Pero curiosamente nunca es la primera pregunta que hace un profesional del sector.

Un arquitecto.

Un interiorista.

O alguien que lleva años montando restaurantes.

Ellos empiezan por otro sitio.

Preguntan cuántos servicios tendrá el restaurante.

Qué tipo de cliente va a recibir.

Cuánto tiempo permanecerá sentado.

Cómo trabajarán los camareros.

Si habrá terraza.

Si las mesas cambiarán de distribución.

Si el restaurante abrirá siete días a la semana.

Porque saben una cosa que muchos descubren demasiado tarde.

Las sillas no se compran para el día de la inauguración.

Se compran para los próximos diez años.

Y esa diferencia cambia completamente la manera de entender el mobiliario.

​Mucho más que muebles

Existe una idea bastante extendida.

Pensar que el mobiliario contract es simplemente un mobiliario «más fuerte».

No es cierto.

Si esa fuera la única diferencia, bastaría con fabricar las sillas con más madera o con tubos de acero más gruesos.

Pero el verdadero reto del mobiliario contract es mucho más complejo.

Un buen producto contract debe resolver muchos problemas al mismo tiempo.

Debe ser resistente.

Pero también cómodo.

Debe soportar un uso intensivo.

Pero seguir siendo atractivo visualmente.

Debe ser fácil de limpiar.

Debe integrarse con el proyecto de interiorismo.

Debe poder reponerse años después.

Debe estar disponible cuando el cliente lo necesita.

Y, además, debe ayudar a que el negocio funcione mejor.

Eso es muchísimo más difícil que fabricar un simple mueble.

Lo que aprendimos visitando restaurantes

Con el paso de los años empiezas a detectar patrones.

Los restaurantes que mejor funcionan suelen tener algo en común.

No necesariamente son los más bonitos.

Ni los más caros.

Ni los que tienen el interiorismo más espectacular.

Son aquellos donde todas las decisiones parecen responder a una misma lógica.

La cocina funciona.

La circulación del personal es cómoda.

Las mesas están bien dimensionadas.

Las sillas son confortables.

La iluminación acompaña.

Nada parece colocado por casualidad.

Y eso ocurre porque detrás ha habido alguien que ha entendido el proyecto como un conjunto.

No como una suma de muebles.

Una silla trabaja

Hay una frase que utilizamos muchas veces cuando visitamos proyectos.

«Las sillas también trabajan.»

Al principio suele provocar una sonrisa.

Pero basta con observar el comedor de un restaurante durante una hora para comprenderlo.

Una silla se mueve constantemente.

Se arrastra.

Se levanta.

Se golpea.

Se limpia.

Recibe el peso de personas muy diferentes.

Niños.

Adultos.

Maletas.

Mochilas.

Abrigos.

Bolsos.

En una sola jornada puede soportar más movimientos que una silla doméstica en varias semanas.

Eso significa que su estructura vive sometida a un esfuerzo completamente distinto.

Y ahí es donde empieza realmente el mundo contract.

El coste que nadie calcula

Existe una obsesión bastante habitual cuando alguien compra mobiliario.

El precio.

Es lógico.

Todos tenemos un presupuesto.

Pero en proyectos profesionales el precio de compra solo cuenta una pequeña parte de la historia.

Imaginemos dos restaurantes.

Ambos necesitan cien sillas.

Uno compra un modelo doméstico porque cuesta treinta euros menos por unidad.

El otro invierte un poco más en una silla diseñada específicamente para uso profesional.

El primer restaurante ahorra tres mil euros.

Sobre el papel parece una buena decisión.

Ahora avancemos cuatro años.

Algunas sillas empiezan a deteriorarse.

El fabricante ya no produce ese modelo.

No existen repuestos.

Hay que cambiar parte del comedor.

La imagen deja de ser uniforme.

Mientras tanto, el segundo restaurante continúa utilizando exactamente las mismas sillas.

Quizá la diferencia inicial parecía importante.

Vista con perspectiva, casi resulta insignificante.

En contract existe una frase muy conocida.

Lo barato rara vez sale barato cuando hablamos de uso intensivo.

Y probablemente sea una de las mayores verdades del sector.

Diseñar pensando en quien no vemos

Hay algo curioso en el interiorismo.

Los clientes siempre observan el resultado.

Pero pocas veces piensan en las personas que utilizan ese espacio durante diez horas al día.

Los camareros.

El personal de limpieza.

Los responsables de sala.

Una silla demasiado pesada puede obligar a mover cientos de kilos adicionales cada jornada.

Una mesa mal diseñada puede dificultar el servicio.

Un tablero delicado puede aumentar enormemente el tiempo de mantenimiento.

Un buen proyecto contract también piensa en ellos.

Porque un negocio no solo debe ser agradable para quien lo visita.

Debe ser eficiente para quien trabaja en él.

La diferencia entre vender muebles y desarrollar proyectos

Esta es probablemente una de las mayores diferencias del sector.

Una tienda convencional vende productos.

Un especialista en contract ayuda a resolver proyectos.

Puede parecer lo mismo.

Pero no lo es.

Cuando alguien entra en una tienda buscando una mesa para su salón, normalmente el proceso termina en la caja.

Cuando un hotel necesita amueblar doscientas habitaciones, la conversación apenas acaba de empezar.

Hay que hablar de plazos.

De logística.

De montaje.

De coordinación con la obra.

De reposiciones.

De garantías.

De normativas.

De materiales.

De mantenimiento.

Y, muchas veces, de cómo evolucionará ese negocio durante los próximos años.

Eso explica por qué el canal contract funciona de una forma completamente distinta al mercado residencial.

Una reflexión personal

Después de muchos años viendo proyectos de hostelería, hay una conclusión que siempre vuelve.

Los mejores restaurantes no son los que tienen el mobiliario más caro.

Ni siquiera los que tienen el mobiliario más bonito.

Son aquellos donde el mobiliario parece inevitable.

Como si no pudiera existir otra silla.

Otra mesa.

Otra lámpara.

Todo encaja.

Todo tiene sentido.

Y cuando eso ocurre, el cliente normalmente no dice:

«Qué silla tan bonita.»

Dice algo mucho más importante.

«Qué bien se está aquí.»

Y probablemente ese sea el mayor elogio que puede recibir un proyecto de interiorismo.

La verdadera definición de mobiliario contract

Si alguien nos preguntara qué significa realmente el mobiliario contract, podríamos responder con una definición técnica.

Pero preferimos hacerlo de otra manera.

El mobiliario contract es aquel que permite que un negocio funcione mejor.

Porque ayuda al cliente a sentirse cómodo.

Porque facilita el trabajo del personal.

Porque resiste el paso del tiempo.

Porque permite mantener la identidad del proyecto durante años.

Y porque evita problemas que, muchas veces, solo aparecen cuando ya es demasiado tarde.

Ese es, en nuestra opinión, el verdadero significado del mobiliario contract.

A continuación, hablaremos de historia, materiales, fabricantes, proyectos reales, errores habituales, tendencias del sector y proveedores.

Pero antes de entrar en todos esos aspectos, queríamos dejar clara una idea.

El mobiliario contract no nació para vender muebles más caros.

Nació para resolver un problema muy concreto.

Crear espacios capaces de soportar el ritmo de la vida real.

Y cuando se entiende esa idea, todo lo demás empieza a tener sentido.

Después de un año lleno de incertidumbre por la Covid 19, en este año 2021, volvieron las ferias de muebles y decoración.  

Y es que el año 2020 ha sido un año muy duro para todos los sectores, también para el mueble y la decoración, aunque no podemos negar que durante el confinamiento a más de uno nos entró el gusanito de querer cambiar los muebles, de prestar más atención a los detalles y los complementos, y las compras online aumentaron para este sector.  

Pero las ferias de muebles, de diseño y decoración, se vieron suspendidas, y algunos como Maison & Objet supo adaptarse a los tiempos, y realizó una feria virtual, una versión digital de su ya tan conocida feria en París.  

Este año, han vuelto las ferias y los eventos de decoración, y todos tenemos muchas ganas de saber que se cuece en las principales ferias de muebles. Aún tenemos algunas pendientes, otras han pasado ya y no podemos esperar a la siguiente edición para descubrir la línea que marcarán en el diseño de mobiliario, o en las tendencias de interiorismo y decoración.

Principales ferias de mueble y decoración internacionales

Maison & Objet, una feria del mueble en París.

Esta es la feria internacional más conocida en Europa. Celebra dos ediciones anuales, ya han pasado, la última fue en septiembre, pero puedes ir preparándote para la siguiente edición porque será del 20 al 24 de enero del 2022.  

Una feria donde se reúnen marcas de todo el mundo, esta feria ha albergado este año a más de 1400 expositores.

Formex Estocolmo, la feria del mueble nórdico

Si eres un enamorado-a del estilo Nórdico, no te puedes perder esta feria, donde nos muestran mobiliario y complementos con mucho carácter escandinavo. 

En esta feria puedes descubrir las novedades y tendencias del diseño escandinavo. Este año ha celebrado su edición veraniega, ya que en enero cerró sus puertas y se centró en la edición de agosto.  

Pero ya están preparando motores para la próxima edición, que se celebrará del 18 al 21 de enero del 2022.  

Además, si eres un joven diseñador o una joven diseñadora, en su web tienen una plataforma donde los jóvenes diseñadores-as tienen la oportunidad de ser vistos y mostrar nuevas soluciones de diseño innovadoras y sostenibles. 

En ediciones anteriores de FORMEX NOVA, como la del 2019, puedes ver en este video los nominados jóvenes diseñadores que destacaron por su trabajo:

Messe Frankfurt, la feria del mueble en Alemania.

Esta feria internacional alberga más de 4.500 expositores que vienen de todo el mundo para mostrar sus novedades y diseños.  

Aquí se reúnen de forma intensiva y extensa los mejores diseñadores con propuestas novedosas y creativas, además de sostenibles para mejorar el sector de la decoración.  

Este año, se celebró en abril, pero vuelven a su mes original y podremos disfrutar de esta feria del 11 al 15 de febrero del 2022. 

Esta fería se organiza en: Cenar, Dar y Vivir. Diferenciando así 3 grupos dentro del sector del mueble y la decoración. En el primero nos muestran todo lo relacionado con la comida, vajillas, cristalerías, cubertería, textiles para mantelerías, mesas, sillas, etc. 

En el grupo de Dar, se engloba todo lo relacionado con lo personal y el estilo de vida, desde artículos de regalo, accesorios decorativos y personales hasta bolsos y joyas  

Y por último en Vivir, aquí se muestra cómo diseñaremos nuestros hogares en el futuro. Aquí se presentan soluciones para cada concepto de interior y en todos los estilos posibles. Ofreciendo ideas para el diseño de muebles, luces, tendencias de decoración, fragancias para el hogar y mucho más. 

En este video puedes ver detalles de lo más llamativo de la feria:

Salone del Mobile y fiera Milano

Esta feria, también de marcado carácter internacional, se suele celebrar en abril, pero como ha ocurrido en la mayoría de las ferias, ha tenido que cambiar sus fechas este año, y de abril pasaron a septiembre. En esta edición ha reunido por primera vez a todas las categorías de productos relacionada con el diseño y la decoración. Nos encantará que siga así para la próxima edición, que ya sabemos será del 5 al 10 de abril del 2022 y esperamos con bastante ansia. 

Hemos podido saber que han superado las expectativas de visitantes con más de 80.000 usuarios diarios en la feria. Con unas 1900 marcas expositoras, dividido por ambientes o categorías de productos, esta feria italiana reúne y exhibe las mejores investigaciones, producciones y experimentaciones que se ha realizado dentro del sector a largo de estos últimos 18 meses y que, a la vez, se proyecta hacia el futuro.

Principales ferias del mueble y la decoración de ámbito nacional.

Intergift, feria del mueble en Madrid

Es el salón internacional del regalo y la decoración. Este año ha abierto sus puertas en septiembre, como cada año, en su segunda edición anual. Ha sido un éxito, como siempre y ya están preparando la primera edición del próximo año, del 2 al 6 de febrero del 2022.

Esta feria es un referente en el sector del regalo y la decoración en España y nuestro país vecino Portugal. Es una feria de carácter profesional, es un punto de encuentro y conexión entre las marcas y los demandantes del sector, y esto la hace perfecta para la promoción y marketing.

Con más de 78 ediciones, cuenta, como ya decíamos, con 2 ediciones anuales, para abarcar la temporada Primavera/Verano y la de Navidad y Reyes.

Te dejamos un video de ediciones anteriores, donde podrás ver el ambiente de esta feria:

Casa Decor

Casa Decor es la cita más importante para, diseñadores, interioristas y decoradores. Este encuentro tiene un formato muy singular, ya que cada año se realiza en un lugar diferente y destacado del centro de Madrid.

Son 6 semanas donde el público visitará un edificio icónico, que se ha dividido en medio centenar de espacios decorados tanto por profesionales consagrados como por jóvenes promesas. Este encuentro recibe unas 40 mil visitas por edición.

Ellos se definen de la siguiente manera: “Casa Decor es un gran proyecto participativo, que potencia y da visibilidad no sólo al sector del interiorismo, sino también a marcas de consumo, lujo y estilo de vida.”

Aun no tenemos la fecha de la siguiente edición, pero te dejamos un video donde puedes ver las tendencias en diseño de su último encuentro:

Feria Habitat

La edición de 2022 va a ser una cita “única y muy especial” para Hábitat, explica. Y es que la cita del mueble, iluminación y decoración se celebrará por primera vez junto al certamen especializado en muebles y equipamiento para cocinas, Espacio Cocina SICI, y la histórica feria de textiles para el hogar, contract y decoración, Home Textiles Premium by Textilhogar para conformar una cita con un altísimo poder de convocatoria y un perfil de visitante muy profesional.

Feria Hábitat Valencia se había posicionado como la feria más representativa, internacional e influyente del sector en nuestro país. La cita de Feria Valencia acogió un total 32.796 visitantes profesionales, un 15% de los cuales procedentes de 70 países. La oferta sumó 503 expositores sobre una superficie expositiva de 65.000 metros cuadrados.

La próxima edición se celebrará del 20 al 23 de septiembre del 2022.

Feria del Mueble Yecla

Esta feria se celebra en Murcia, de carácter profesional, tendrá lugar en otoño, del 20 al 23 de octubre. En una exposición de 17.000 m2 y será punto de encuentro de los principales referentes del diseño textil, la decoración, el interiorismo, el mobiliario y la fabricación.

Este año celebran su 60 aniversario. Si te encuentras por la zona y eres profesional del sector ve a celebrar con ellos este aniversario tan especial.

Marbella Design Fair, una feria del mueble y del lujo

Y cómo no, Marbella, lugar de estilo de vida y lujo, no podía ser menos y del 4 al 14 de noviembre del 2021 celebra su feria de interiorismo, diseño y alta decoración. Durante 11 días, el Palacio de Congresos de Marbella se transforma en el mejor escaparate del mundo del interiorismo.

Más de 46 espacios en los que participarán más de 150 firmas junto a los más importantes diseñadores del panorama actual.

Si te gusta Erico Navazo, en ediciones anteriores nos mostró un espacio donde las texturas naturales y los materiales más puros se mezclan creando una atmosfera clamada, misteriosa y sofisticada.

En este enlace puedes ver los participantes.

Surmueble, feria del mueble en Sevilla

Se celebra en Sevilla, y tiene lugar del 28 de septiembre al 1 de octubre. Una edición muy esperada, ya que el año pasado, debido al momento que vivíamos con el Covid 19 no pudo celebrarse.

En esta edición, hay grandes marcas del mueble andaluz, como la conocida marca de mobiliario vintage MisterWils. Que participará con un stand donde mostrará nuevos diseños de sillas y taburetes, de fabricación propia y local. Te dejamos una pequeña muestra de sus diseños:

En este post vamos a analizar las tendencias en decoración para este otoño, que como veremos, se mantienen en la misma línea que lo que hemos visto durante el año, pero añadiendo algunos matices propios de esta temporada, que nos pide recogimiento y tranquilidad. 

El otoño es nuestra estación del año favorita. Dejamos atrás las altas temperaturas y los espacios exteriores, y acudimos a nuestros interiores en busca de calorcito, de relax, y por qué no, de las tan añoradas tardes de sofá, peli y mantita.

Si tú también eres un autumn lover, ya estarás a la caza de nuevos elementos para redecorar tu casa o local acorde con la nueva estación. Y como sabemos que quieres estar a la última, te traemos las tendencias que, en nuestra opinión, llegan pisando fuerte en la decoración de nuestros espacios este otoño.

1. Estilo Japandi: fusión del estilo nórdico y oriental

La fusión entre los estilos de decoración escandinavo y japonés, o como se le conoce entre los expertos en decoración, el estilo Japandi, lleva con nosotros un par de años ya, pero este otoño será uno de los protagonistas de nuestros espacios.

¿Por qué? Porque este estilo llama a la calma, la armonía y la serenidad, algo que buscamos con ansia después de este año tan intenso que estamos viviendo. Queremos habitar espacios que nos permitan entrar en estado zen y conectar con nosotros mismos.

La clave de este estilo consiste en crear ambientes minimalistas, con elementos centrados sobre todo en su practicidad, y que guarden un cierto equilibrio entre ellos. Predominan los muebles realizados en materiales naturales como madera, fibras vegetales, cerámica, algodón, etc. Los colores a emplear son neutros, en combinación con tonalidades cálidas, muy adecuadas para esta época del año.

2. Siéntete a gusto en casa con el ‘slow deco’

Muy en sintonía con el estilo Japandi, el ‘slow deco‘ viene a animarnos a tomarnos un respiro en nuestras tan ajetreadas vidas, y tomarnos nuestro tiempo para decorar nuestra casa con mimo. La filosofía de esta tendencia es que, igual que debemos dedicar algo de nuestro tiempo al autocuidado, igual debemos hacer con nuestra casa.

Si queremos seguir esta tendencia mimando cada uno de nuestros espacios, invertiremos una buena cantidad de nuestro tiempo en decorar cada rincón, buscando el relax en cada uno de ellos. Los imprescindibles del slow deco son el espacio de lectura, y una bañera que nos invite a tomarnos un merecido baño digno de un spa.

Si quieres adentrarte por completo en esta tendencia, anímate a practicar el slow gardening con una pequeña huerta en tu jardín, cultivando alimentos con los que podrás practicar el slow food.

3. Inspírate en la naturaleza

El contacto con la naturaleza debería ser un elemento indispensable en nuestras vidas, y sin embargo, cada vez estamos más desconectados de ella, sobre todo los que vivimos en grandes ciudades. Y si a esto le sumamos las restricciones de movilidad que hemos padecido durante la crisis sanitaria provocada por la Covid-19, entendemos por qué ahora, más que nunca, queremos que la naturaleza esté presente en nuestro hogar.

Y es que, si Mahoma no puede ir a la montaña, la montaña tendrá que ir a Mahoma. Incluir plantas en la decoración de nuestros salones, dormitorios y terrazas nos permite conectar, aunque sea de una forma limitada, con la naturaleza. Además de los múltiples beneficios que supone tener plantas en casa: ayudan a regular la humedad, potencian nuestra concentración, e incluso podemos cocinar con algunas de ellas.

4. Crea espacios multifuncionales en tu hogar

Otra de las consecuencias de la vida en pandemia es la necesidad de poder realizar múltiples actividades en casa, algunas de las cuales solíamos hacer en exteriores, o en otras localizaciones. Hacemos un uso muy intensivo de nuestros hogares actualmente, y dado que el espacio en ellos suele ser reducido, tenemos que optimizar bien a la hora de escoger los muebles con los que decoramos. 

Volvemos a ver en nuestras casas las camas abatibles – o, como se las conoce en inglés, Murphy beds -, las mesas abatibles y expandibles, y las sillas plegables o apilables. Menos mal que la oferta de este tipo de muebles es muy amplia actualmente, y podremos amueblar nuestra casa con estos muebles tan prácticos sin renunciar en ningún momento al estilo.  

5. Dota de personalidad a tus paredes

La personalización de nuestros espacios es una de las tendencias en decoración que ha estado más presente durante el año, y lo seguirá estando durante el otoño. Dicha personalización consiste en tener siempre presente el aportar nuestro propio toque al decorar nuestra casa, independientemente del estilo que esté de moda en este momento. 

Uno de los lugares donde más nos gusta aportar ese toque personal es en las paredes. El papel pintado aporta mucho carácter a cualquier estancia, y la variedad existente en el mercado abarca todos los gustos y personalidades. Nuestra propuesta: escoge papel pintado con tu obra de arte favorita, ¡convertirás tu casa en un museo! 

​Ya te hemos hablado muchas veces de MisterWils y de su mobiliario para hostelería pero, ¿sabí­as que también tienen un equipo especializado en decoración de restaurantes?

Con mucha experiencia y éxitos, este equipo de interioristas proyecta la decoración de restaurantes y negocios de hostelería desde hace más de diez años.

El último proyecto en sumarse a la familia MisterWils ha sido Amarola, en el Puerto de Santa María. Este proyecto cuenta con mobiliario para hostelería de diseño y tendencia, novedades que hacen destacar el proyecto en sí.

Así es el restaurante Amarola, en Puerto Sherry.

El gaditano Alex Alcántara, con una trayectoria impecable, junto a los hermanos Arriaga Ollero abrieron el pasado junio el restaurante Amarola en Puerto Sherry, con unas vistas envidiables.

Una carta variada, concisa y con el estilo propio del cocinero. El chef basa la carta en tres pilares principales: arroces secos, parrilladas de carnes y por supuesto, los pescados de la zona. Acompañado de su selección de vinos, con protagonismo de etiquetas andaluzas. ¿Y para el final? Siempre disponibles sus deliciosos postres de elaboración propia.

El local está decorado con toques étnicos y destaca por su techo de cañizo que cubre por completo su terraza. Amarola cuenta con tres espacios diferenciados: la terraza, el cierre acristalado y el interior.

El proyecto de interiorismo cuenta con mobiliario para hostelería de tendencia y diseño

Bruno Bermúdez y Adrián Gómez, ambos del departamento de interiorismo de MisterWils, han otorgado el protagonismo a los materiales naturales para la decoración de Amarola. Este equipo está muy familiarizado con el concepto eco-friendly, el cual han sabido combinar a la perfección con el estilo mediterráneo.

¿Cómo lo han conseguido? Pues es sencillo. Recurriendo a mobiliario natural, con maderas sin tratar y recicladas y tonos tierras, tan en tendencia ahora. El resultado ha sido una atmósfera acogedora, que te invita a descansar y disfrutar de su oferta gastronómica.

Cada zona del restaurante se destaca rápidamente por su mobiliario, diferente en cada estancia. Sin duda, llama la atención su maravillosa terraza construida sobre tarima, que queda por encima del mar.

Mobiliario para hostelería para varias zonas del restaurante

La zona acristalada se localiza al principio del restaurante y cuenta con mesas altas de teca fabricadas de forma artesanal, aportando un aire más rústico. Para combinar y mantener esta estética, se mezclan con sillas de cuerda y rattan, junto a un banco tapizado en gris con diversos cojines, que complementan la gama cromática general.

Una vez en su interior, localizamos una mesa de comedor redonda con una llamativa lámpara de plumas de fibra, siendo la protagonista absoluta de este espacio. A su vez, esta se enmarca con sillas de madera y cuerda negra que rompen con el tono común del local.

Continuando la estética del restaurante, en su interior resaltan los bancos tapizados, al igual que en el exterior. Textura en las paredes gracias al mortero de cal, a los búcaros, vasijas y jarrones de barro y también, a los tapices con toques étnicos que cuelgan de las paredes.

En definitiva, Bruno Bermúdez ha conseguido crear un espacio donde poder desconectar y disfrutar de una carta única con una buena dosis de naturaleza y artesanía.

​La importancia del nuevo mobiliario de hostelería y la decoración de espacios.

En la actualidad vemos que los restaurantes se llenan cada vez de un público más joven y también más exigente, que viene por la carta y su chef. Cuando esto sucede es porque el cliente está buscando algo más. No solo pretende ir a comer fuera de casa, necesita una experiencia completa.

En los últimos años, el interiorismo y la gastronomía se han fusionado. Que un restaurante tenga éxito hoy en día no es simple casualidad. La calidad de los productos, la elaboración y el espacio, deben ir de la mano. La decoración no debe destacar sobre el reto, debe estar al servicio del concepto culinario. Debe ser un perfecto acompañante para darle coherencia y mayor potencial al local, respetando el estilo de su clientela, la oferta gastronómica y su localización.

En el caso de Amarola al situarse en la Bahía de Cádiz, cuenta con una luz única, mirando al mar. Un factor que influye considerablemente en el bienestar de los clientes y su satisfacción con el restaurante. Y es alrededor de estos dos elementos es como se ha proyectado el espacio.

El equipo de interiorismo de MisterWils, experto en decoración

Y recuerda que si estás buscando asesoramiento profesional para decorar tu negocio (bar, restaurante, hotel…) no pierdas de vista a MisterWils. Cuentan, además de con un amplio catálogo de muebles, pensados especialmente para la hostelería de tendencia, con un equipo de interioristas expertos en la decoración de negocios de restauración.

Con más de 10 años de experiencia y dirigido por Bruno Bermúdez , ponerse en las manos de MisterWils para que decoren tu espacio es una garantía de éxito. Entre sus últimos proyectos están el propio Amarola, Tropicana, La Cantina Kulinaria o La Chancha y los 20.

En definitiva, en Amarola disfrutarás de una experiencia única en un emplazamiento extraordinario. No hay nada hecho al azar, cada detalle tiene su razón de ser, cada elemento decorativo y cada plato de su carta, todo está calculado, hasta el último detalle. Y Misterwils ha sido el responsable del resultado junto a su equipo de profesionales.